من نحن

يعد 1971 مركز تصميم مبتكر، متعدد الوظائف، متخصص بعرض ومناقشة كافة أشكال التصاميم المعاصرة التي تتنوع ما بين الصور إلى المفروشات والتصاميم الداخلية، والتصاميم التفاعلية، والتقنيات الحديثة. 

ويسعى المركز، من خلال المعارض والبرامج الفنية التي ينظمها للتحول إلى مركز تصميم عالمي في دولة الإمارات العربية المتحدة، والعمل عن قرب مع المصممين والمهندسين المعماريين والمدارس والجامعات في المجتمع المحلي. 

كما يضم المركز مقهىً متكاملاً، يقدم المشروبات والمأكولات للزوار.

يشكّل برنامج آي سي دي بروكفيلد بليس للفنون بوابةً لاستكشاف ودعم المواهب المحلية والإقليمية، حيث يهدف إلى التعريف بالفنانين الناشئين والمبدعين الأكثر خبرة من خلال إطلاقه العديد من الفعاليات الفنية على مدار العام، والتي تتنوع من المعارض والتراكيب الفنية إلى جلسات موسيقية حية وورشات العمل. وانطلاقاً من دوره كمنصة لمشاريع التكليف التعاونية والأحداث الفنية، يختار البرنامج الفنانين والمجموعات المشاركة فيه حسب أهمية أعمالهم وممارساتهم في المجتمعات المحلية.  

ويعتمد برنامج آي سي دي بروكفيلد بليس للفنون على الثقافة والفن كركيزتين أساسيتين في فلسفة شركة بروكفيلد بروبرتيز في جميع أنحاء العالم. ويحتل البرنامج مكانة هامة في قلب النموذج الجديد الذي يعتمد على توفير مساحات مبتكرة تثري المعارف، وترتقي بالحياة اليومية للسكان وأفراد مجتمع دبي والشركاء الدوليين، من خلال رفع معايير السوق من جميع مناحي بيئة العمل. 

يُعدّ برج آي سي دي بروكفيلد بليس من الوجهات الرائدة للأعمال وأسلوب الحياة على مستوى المنطقة، حيث يحتضن أكثر من 990 ألف قدم مربع من مساحات العمل المستدامة والمزودة بأحدث التجهيزات، إضافة إلى 160 الف قدم مربع من المرافق المخصصة للمطاعم ومتاجر التجزئة والأماكن المجتمعية. 

وتم إنشاء البرج بالتعاون بين مؤسسة دبي للاستثمارات الحكومية، الذراع الاستثماري الرئيسي لحكومة دبي؛ وشركة بروكفيلد لإدارة الأصول، الإسم العالمي الرائد في مجال إدارة الأصول البديلة، والتي يُقدّر إجمالي الأصول الخاضعة لإدارتها بحوالي أكثر من 850 مليار دولار أمريكي، وتشمل مجالات العقارات والبنية التحتية والطاقة المتجددة والأسهم الخاصة والائتمان. 

تأسست آيفي للاستشارات على يد جولين فريزال عام 2024 وهي متخصصة في التنقل في النظام البيئي الفني المتطور
في الإمارات العربية المتحدة ومنطقة الخليج. 

وتشمل رسالتها تطوير الفرص للفنانين داخل المؤسسات، وصياغة برامج الممارسة المهنية وتقديم خدمات استشارية مستنيرة بخبرة واسعة في المعارض الفنية والنظام البيئي الأوسع. وتتمحور رسالتها حول توفير مسارات ديناميكية للفنانين وهواة الجمع والمؤسسات على حد سواء مع رعاية سوق مزدهر لهواة الجمع. 

هدفها الأساسي هو توسيع الفرص الوظيفية للفنانين مع تسهيل فهم أعمق للنظام البيئي الفني لكل من الفنانين والعملاء. ومن خلال توفير رؤى قيمة وتعزيز الاتصالات المهنية، تهدف المؤسسة إلى تعزيز ممارسات الأعمال داخل مجتمع الفن وتمهيد الطريق للتعاون في المستقبل. 

في حين أن مبادراتهم لها نظرة عالمية، إلا أنها لا تزال متجذرة بقوة في دولة الإمارات العربية المتحدة، وتسعى جاهدة لإعادة تعريف مشاركة الفنانين في المشهد الفني المعاصر.

تأسست أكاديمية الشارقة للفنون الأدائية (SPAA) عام 2019 بناءً على رؤية صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمَّد القاسمي، عضو المجلس الأعلى للاتحاد، حاكم الشارقة. وهي منشأة عالمية المستوى تهدف إلى تحفيز تطور المجتمعات وتسليط الضوء على المواهب الإبداعية المحلية والعالمية، كما أنها تقود مسيرة التعليم العالي للفنون الأدائية الاحترافية في المنطقة. 

وتتيح الأكاديمية الأولى من نوعها في الشرق الأوسط للمرشحين دراسة برامج البكالوريوس بدوام كامل في مجالات التمثيل وفنون الإنتاج والمسرح الموسيقي، بالإضافة إلى شهادة دبلوم ترينيتي من المستوى السادس في الرقص الاحترافي؛ وذلك من خلال مجموعة مميزة من البرامج التعليمية بإشراف نخبة من الأخصائيين والمدرسين المؤهلين على أعلى المستويات من خلال أنشطة تدريبية مكثفة قائمة على التجربة. 

كما تقدم منحاً دراسية ممولة بالكامل بفضل كرم صاحب السمو حاكم الشارقة للطلاب المؤهلين في كل عام.

يقدم قسم الفنون والتصميم في كلية العمارة والفنون والتصميم في الجامعة الأميركية في الشارقة (AUS) ثلاثة برامج
من الدرجة الأولى في الاتصال المرئي وتصميم الوسائط المتعددة وإدارة التصميم والتي تعد الطلاب ليكونوا مساهمين
فعالين في النهج العام للتصميم والمشاركة في تشكيل هذا القطاع سريع النمو. 

يصبح الطلاب قادة مبدعين، ويفتحون عوالم جديدة من الإمكانات من خلال إتقان التفكير التصميمي والابتكار وتصميم الاتصالات والتقنيات الرقمية.

تقدم كلية الهندسة المعمارية والفنون والتصميم في الجامعة الأمريكية في دبي (AUD) مجموعة من درجات البكالوريوس المعتمدة بالكامل في مجالات الهندسة المعمارية والتصميم الداخلي والاتصال المرئي التي تدرسها هيئة تدريس عالمية المستوى تتمتع بخبرة واسعة. 

خلال البرامج، يختبر الطلاب منهجاً قائماً على الأستوديو يجمع بين نظرية الفن والتصميم وتكنولوجيا البناء والوسائط الرقمية والعلوم الإنسانية.

تتمثّل رؤية الجناح الوطني لدولة الإمارات - بينالي البندقية في تسليط الضوء على القصص غير المروية حول الفنون والعمارة من دولة الإمارات العربية المتحدة من خلال مشاركته في بينالي البندقية، مقدماً منصّة رفيعة المستوى لاستعراض مفاهيم تنظيم المعارض التي تستضيف الحوارات الدولية البارزة من منظور محلي متميّز.

وخلال كل دورة من بينالي البندقية، أحد أهم وأبرز المنصّات الثقافية الدولية، يقوم الجناح الوطني بتعيين قيمين فنيين وتكليف نخبة من الفنانين والمعماريين المساهمين، حيث يتعاون معهم لوضع التصوّرات وتنفيذ الأبحاث والدراسات اللازمة بهدف تطوير معارض وكتب مرفقة لها، انطلاقاً من المساعي المبذولة نحو تعزيز وترسيخ الوعي العالمي حول المشهد الثقافي الإماراتي.

السركال هي مؤسسة ثقافية مسؤولة اجتماعياً وذات تفكير مستقبلي مكرسة لتطوير نماذج مستدامة للمبادرات المحلية مع
الالتزام برعاية الأفكار البديلة والبحوث المؤثرة ذات صلة إقليمية. 

تأسست السركال عام 2007 على يد رجل الأعمال الإماراتي والراعي عبد المنعم بن عيسى السركال، وتشتهر بإنتاجها الفني الرائد ونهجها التجريبي وخلق مساحات ذات مغزى ثقافي تلهم المجتمعات وتشكلها. 

لدى السركال ثلاث مجالات رئيسية للنشاط: تنمية الاقتصاد الإبداعي في دبي وبناء شبكة تعاونية من المؤسسات الثقافية المدنية من خلال منطقتها الثقافية الشهيرة، السركال أفينيو
وتقديم الخدمات الاستشارية لكيانات القطاعين العام والخاص من خلال السركال للاستشارات ودعم تكليفات الفنانين
العامة والإقامات والمنح البحثية والبرامج التعليمية من خلال مؤسسة السركال للفنون غير الربحية. 

ساهمت السركال في تحويل المشهد الثقافي في دبي والإمارات العربية المتحدة من خلال إنشاء مجتمع مزدهر خاص بالمنطقة يضم أكثر من 70 معرضاً فنياً معاصراً ومنظمات للفنون البصرية والأدائية ومصممين وشركات يقودها رواد الأعمال في السركال
أفينيو، ما يوفر منصة أساسية لتطوير الصناعات الإبداعية في المنطقة. 

وتستخدم السركال خبرتها الجماعية في المبادرات الفنية والإنتاج الثقافي، والإبداع التراثي، وبناء المجتمع والمشاركة، فضلاً عن العمران والتخطيط للصناعات الإبداعية، لتوجيه كيانات القطاع العام والخاص في تطوير نماذج أعمال مستدامة وسريعة الاستجابة.

تم إنشاء متحف اللوفر أبوظبي بموجب اتفاقية استثنائية بين حكومة أبوظبي وفرنسا، وقد صممه جان نوفيل وافتتح في جزيرة السعديات في نوفمبر 2017. إن المتحف مستوحى من الهندسة المعمارية الإسلامية التقليدية، وتخلق قبته الضخمة شعاعاً من نور، ومساحة اجتماعية فريدة تجمع الناس معاً. 

يحتفل متحف اللوفر أبوظبي بالإبداع العالمي للبشرية ويدعو الجمهور لرؤية الإنسانية في ضوء جديد. ومن خلال نهجه التنظيمي المبتكر، يركز المتحف على بناء التفاهم بين الثقافات: من خلال قصص الإبداع البشري الذي يتجاوز الحضارات والجغرافيات والأزمنة.

مجموعة المتحف المتنامية لا مثيل لها في المنطقة وتمتد لآلاف السنين من تاريخ البشرية، بما في ذلك أدوات ما قبل التاريخ والمصنوعات اليدوية والنصوص الدينية واللوحات المميزة والأعمال الفنية المعاصرة. يتم استكمال المجموعة الدائمة بقروض متناوبة من 13 مؤسسة فرنسية شريكة ومتاحف إقليمية ودولية.

يعد متحف اللوفر أبوظبي بمثابة أرض للأفكار الجديدة ويدعم أجيالاً جديدة من القادة الثقافيين. تعد معارضها الدولية وبرامجها ومتحف الأطفال بمثابة منصات شاملة تربط المجتمعات وتوفر المتعة للجميع.

Opened in 1981 under the directives of the late Sheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan, Cultural Foundation was the United Arab Emirates’ first multi-purpose community centre, a public institution with a mandate to foster and nurture cultural consciousness for all citizens of the recently unified UAE. 

Placed next to the historic Qasr al Hosn, this building fundamentally represented a new outlook on the role of culture in the modern UAE, with the introduction of the first national library, a theatre, and a multi-purpose exhibition hall. 

Between 2009 and 2018, Cultural Foundation underwent extensive conservation measures including repairs, rehabilitation, and some adaptive reuse. Its much-anticipated reopening took place in December 2018. 

Cultural Foundation, part of the Department of Culture and Tourism – Abu Dhabi, presents a cutting-edge visual arts programme of exhibitions, workshops, and events. It also showcases a world-class, contemporary, and home-grown performing arts programme in its newly renovated 900-seat theatre. It has transformed its library to become the Abu Dhabi Children’s Library. The state-of-the-art facility presents innovative hands-on learning programmes for children and families. 

بیت الممزر ھو في الأصل منزل عائلي بني سنة ١٩٨٣، لكن الأسرة قررت مؤخراً تحویلھا إلى مركز ثقافي وفني. تعھده الأخوین خالد وغیث عبدالله، وحولاه إلى منصة عامة ترحب بالجمھور المھتم بالثقافة والفنون. وفي أقل من سنتین أصبح لبیت الممزر حضوره ونشاطه الذي لم یتوقف. 

كما تم تحویلها إلى غرفة الاستدیوھات ومعارض فنیة عامرة بالفعالیات والبرامج الثقافیة. یضم البیت حالیاً مكتبة متخصصة في الكتب والمراجع النادرة والمعاصرة التي تتیح للفنان فرصة الإستفادة من التجارب الإبداعیة العربیة والعالمیة. یؤمن بیت الممزر بتعدد وتنوع المدارس والإتجاھات الفنیة والحاجة إلى تعاونھا وتفاعلھا مع بعضھا البعض.

تشكيل هو مركز للخدمات الاستشارية التجارية وحاضنة للفنون البصرية والتصميم في دولة الإمارات العربية المتحدة.
أسست الشيخة لطيفة بنت مكتوم المركز في دبي عام 2008 ليدعم الإنتاج والتجريب والحوار الفني. ويهدف برنامجه السنوي الذي يشمل التدريب، وبرامج الإقامة، وورش العمل، والمناقشات، والمعارض، والتعاونات الدولية، والمنشورات إلى دعم عملية تطوير الممارسين الفنيين، وإشراك المجتمع، وحفز عملية التعلم مدى الحياة. 

وتهدف خدمات المركز التجارية إلى دمج الفن والتصميم الإماراتي في النسيج المجتمعي والاقتصادي لدولة الإمارات. ويسعى "تشكيل" إلى تمكين قطاع الصناعات الإبداعية والثقافية المتنامي في الدولة من خلال العمل على النهوض بالفن المعاصر والتصميم. وذلك من خلال رعاية نمو الفن والتصميم المعاصرين، يسعى "تشكيل" إلى تمكين الصناعات الإبداعية والثقافية المتنامية في البلاد. 

وتشمل مبادرات "تشكيل": "تنوين"، الذي يأخذ مجموعة من المصممين المقيمين في دولة الإمارات العربية المتحدة من خلال برنامج لتطوير المهارات لمدة عام واحد، يأخذ منتجاً مستوحى من دولة الإمارات العربية المتحدة من المفهوم إلى الانتهاء، وبرنامج الممارسة النقدية، الذي يدعو الفنانين التشكيليين للشروع في برنامج تطوير المهارات لمدة عام واحد لممارسة الاستوديو والإرشاد والتدريب، ويتوج بعرض فردي كبير.

تُعد درجة البكاليوس في تصميم الجرافيك الطلاب ليصبحوا مصممين مبدعين في المستقبل. يستند هذا البرنامج، الذي تم تطويره في لندن، إلى التغييرات المعاصرة في الصناعات الإبداعية. يقدم مجموعة واسعة من المشاريع والنتائج، ويشجع البرنامج الطلاب على تحدي حدود تصميم الجرافيك وتطوير أصواتهم الإبداعية المميزة، بدعم من طاقم محترف ومرافق عالمي المستوى.

خلال الدورة، يشارك الطلاب في مشاريع لحل المشاكل عبر مجالات متنوعة، بما في ذلك العلامات التجارية، والطباعة، وتصميم التحرير، والإعلانات، والتغليف، والوسائط الرقمية. يطورون مهاراتهم في التفكير المفهومي، وعمليات الوسائط، وبرامج التصميم القياسية في الصناعة، مما يمكنهم من التواصل بفعالية مع الأفكار ومعالجة تحديات الاتصال المرئي بمستوى احترافي. نحن نشجع على نهج ذاتي ثقافي، مما يحفز الطلاب على الإلهام من خلفياتهم الثقافية وسياقاتهم، وتطوير حلول تصميم أصلية ومبتكرة.

معترف بها من قبل منظمات تصميم مرموقة مثل D&AD، وRSA، وISTD، يحصل طلابنا بشكل متكرر على جوائز على المستويين الوطني والدولي. وقد انتقل الخريجون للعمل في شركات التصميم الرائدة، ووكالات الإعلان، ومنظمات الإعلام في جميع أنحاء العالم. ساهم طلاب الجرافيك لدينا في فوز جامعة ميدلسكس دبي بلقب "جامعة العام 2019" في مهرجان دبي لينكس للإبداع لكامل منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا.

كما نستضيف "THAT Design Fest"، وهو أول مهرجان تصميم من نوعه مصمم خصيصًا لتلبية احتياجات الطلاب. يُعتبر مهرجان THAT Design المنصة في الإمارات حيث يمكن للطلاب والمحترفين الاجتماع والتعاون من أجل مستقبل قطاعنا.

NYU Abu Dhabi is the first comprehensive liberal arts and research campus in the Middle East to be operated abroad by a major American research university. Times Higher Education ranks NYU among the top 30 universities in the world, making NYU Abu Dhabi the highest-ranked university in the UAE and MENA region. 

NYU Abu Dhabi has integrated a highly selective undergraduate curriculum across the disciplines with a world centre for advanced research and scholarship. The university enables its students in the sciences, engineering, social sciences, humanities, and arts to succeed in an increasingly interdependent world and advance cooperation and progress on humanity’s shared challenges. 

NYU Abu Dhabi’s high-achieving students have come from over 120 countries and speak over 100 languages. Together, NYU's campuses in New York, Abu Dhabi, and Shanghai form the backbone of a unique global university, giving faculty and students opportunities to experience varied learning environments and immersion in other cultures at one or more of the numerous study-abroad sites NYU maintains on six continents.

جلف فوتو بلس هي منظمة اجتماعية ومركز التصوير الرائد في المنطقة. 

وهي تعزز الممارسات البصرية من خلال ورش العمل على مدار العام والبرامج الفنية والمعارض والفعاليات المجتمعية وخدمات الطباعة الحديثة والموارد
المتخصصة.

سيعمل متحف "جوجنهايم أبوظبي" على تعزيز الرؤى والأفكار حول التاريخ العالمي للفن الحديث والمعاصر، وسيبرز الإنجازات الإبداعية المميزة التي ترجع إلى عام 1960، من خلال مجموعة من الأعمال الفنية، والمعارض الخاصة، وأعمال التكليف، والأبحاث الفنية والمنشورات. 

وسيعرض "جوجنهايم أبوظبي" مجموعة أعمال فنية عالمية، لصياغة فهم أعمق لكيفية مساهمة وجهات النظر الفنية المختلفة في رسم ملامح التنوع الثقافي والحضاري لعصرنا الحالي. 

تضم مجموعة المتحف حالياً أكثر من 600 عمل فني يغطي وسائط وفئات فنية مختلفة، وأجيال مختلفة من الفنانين، وتشمل عدد متزايد من الدول والمناطق، مع تركيز خاص على منطقة الخليج العربي وغرب وجنوب آسيا وشمال إفريقيا. تسلط المجموعات المتنوعة في المتحف الضوء على محفزات التبادل الثقافي، ونقاط الالتقاء والتقاطع، وتتوقف عند سياقات وتواريخ محددة تعكس هذه الرؤية، وتعترف بالإنجازات المميزة للآخرين.

دروازة هي منصة إبداعية للفنون شريكة للمشاريع، مقرها أبوظبي، أسستها القيمة الفنية منيرة الصايغ. بصفتها منصة
تجريبية للفنون تعنى دروازة ببناء مجتمعات ثقافية متخصصة في منطقة الخليج من خلال توفير الإرشاد الغير الربحي للبحوث متعددة التخصّصات، وبناء الأرشيف، وممارسات النقد، وتصميم البرامج الفنية. 

تقدم منصة دروازة، بصفتها شريك للمشاريع الإبداعية، الإستشارات للعديد من المؤسسات ومتّخذي القرارات والمقتنين والشركات. تختص دروازة في المشاريع الثقافية، وإدارة المجموعات، والمعارض الفنية، بالإضافة إلى تقديم استشارات تختص بالبرامج الفنية المتخصّصة. 

يعمل فريق دروازة مع شبكة متنامية من الفنانين والمتخصصين في الفنون والمؤسسات للمشاركة في بناء بيئة ديناميكية ذات أفكار أصيلة ومميزة.

تأسس رواق الفن في جامعة نيويورك أبوظبي عام 2014، ويشكّل متحفاً أكاديمياً هو الأول والوحيد في منطقة الخليج العربي الذي يتيح برنامجاً كاملاً للمعارض العلمية والتجريبية.

ويسعى رواق الفن إلى استهداف مناطق وأفكار جديدة عبر استضافة معارض فريدة ومتعددة التخصصات لفنانين وقيّمين وباحثين عالميين مشهورين. أمّا صالته الإضافية المعروفة باسم ’مساحة المشروع‘، فتمثّل مختبراً لمعارض الفنانين والقيّمين الناشئين ومجتمع الجامعة. 

ويضم مجتمع رواق الفن، الواقع ضمن جامعة نيويورك أبوظبي، أعضاءً من أكثر من 125 دولة، كما ينظم برامج عامة مجانية وجولات إرشادية بالتزامن مع معارضه المميزة، وينشر أبحاث علمية تشكل جزءاً أساسياً من إطار قيمه وتعكس مهمته الأكاديمية. وتتيح هذه المساحات الرحبة، بما في ذلك غرفة القراءة، العديد من الفرص الفنية وتطرح حوارات متنوعة تتناول مواضيع عالمية وإقليمية.

يتجاوز مفهوم "فن أبوظبي" فكرة المعارض الفنية التقليدية وذلك من خلال التركيز على برنامج المشاركة العامة المتنوعة بما في ذلك عرض الأعمال التركيبية الفنية الضخمة وإقامة المعارض وإطلاق الحوارات الفنية وتنظيم الفعاليات في مختلف أنحاء إمارة أبوظبي على مدار العام. 

يأتي "فن أبوظبي" تتويجاً لهذا البرنامج المتواصل على مدار العام في شهر نوفمبر، ويوفر منصة مهمة لصالات العرض الفنية المشاركة من جميع أرجاء العالم لعرض الأعمال التركيبية ونتاج الفنانين الذين تمثلهم في هذا الحدث الذي يستقطب أكثر من 20 ألف زائر.

تدعم فن جميل الفنانين وجماعات الإبداع. أسستها عائلة جميل التي تمتلك مسيرة طويلة في العمل الخيري والاجتماعي حول العالم، وتتخذ هذه المؤسسة المستقلة من المملكة العربية السعودية ودولة الإمارات العربية المتحدة مقراً لها ومنهما تنطلق في أنشطة عبر جميع أنحاء العالم. وترتكز برامج ومبادرات فن جميل، التي تتنوع ما بين تنظيم المعارض والتكليفات الفنية والأعمال البحثية وجهود التعليم وبناء المجتمعات، على إيمان بأن للفنون دور جوهري في حياة الإنسانية وعلى قناعة بضرورة أن تكون متاحة للجميع. وتعمل برامج فن جميل على تعزيز دور الفنون في بناء مجتمعات منفتحة ومتفاعلة.

تتعزز رسالة فن جميل من خلال حي جميل في مدينة جدة كأول مجمع فنون من نوعه في المملكة العربية السعودية معني بالصناعات الإبداعية، وكذلك مركز جميل للفنون، المؤسسة الفنية المعاصرة في دبي. بالإضافة إلى البرامج الرقمية التي تطورها المؤسسة، والتعاون المستمر مع شركاء رئيسيين من مؤسسات فنية وأكاديمية عريقة وشبكة من ممارسي الفنون في شتى دول العالم.

تعمل المؤسسة بطريقة تعاونية، حيث نفخر بشراكتنا مع العديد من كبرى المؤسسات مثل مؤسسة دلفينا، ومتحف المتروبوليتان للفنون ومتحف فيكتوريا وألبرت. أما على المستوى المحلي، فتعمل المؤسسة مع الأفراد والمؤسسات لتطوير برامج مبتكرة تشمل التقنيات القديمة والحديثة، وتشجيع ريادة الأعمال والتواصل الثقافي.

شركة Fujifilm Holdings Corporation، التي تتداول باسم Fujifilm، هي شركة يابانية متعددة الجنسيات مقرها في طوكيو، اليابان، وتعمل في مجالات التصوير الفوتوغرافي والبصريات والإلكترونيات المكتبية والطبية والتكنولوجيا الحيوية والمواد الكيميائية. تهدف إلى توفير منتجات وخدمات قيمة، والمساعدة في تحسين نوعية حياة الناس، فضلاً عن تقدم المجتمع.

منذ تطوير أول كاميرا رقمية بالكامل في العالم في عام 1988، قدمنا ​​مساهمات في تقدم التصوير الرقمي. نوفر حاليًا كاميرات رقمية بدون مرآة تتميز بجودة صورة عالية من خلال تقنيات إعادة إنتاج الألوان الخاصة بها في السلسلة X والمزيد.

في مجال التصوير، تعطي شكلاً لمجموعة واسعة من الذكريات والأحداث من خلال الأفلام والصور الفوتوغرافية، وتساهم في إثراء الحياة العاطفية وتعزيز الروابط الإنسانية.

توفر مؤسسة الإمارات للآداب، وهي مؤسسة غير ربحية، كافة سبل الدعم والرعاية للأدب والثقافة، وتسعى لترسيخ مكانتهما في مجتمع دولة الإمارات والمنطقة من خلال البرامج والمبادرات الثقافية المختلفة. 

أُنشئت المؤسسة عام 2013 بموجب مرسوم من صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس دولة الإمارات رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي رعاه الله، وتهدف المؤسسة إلى تعزيز مكانة الثقافة وتشجيع الأدب، لاسيما الأدب العربي. 

تحتضن المؤسسة وترعى العديد من المبادرات الثقافية والمشاريع على المدى الطويل، وتهدف إلى الارتقاء لتطلعات الاستراتيجية الوطنية للقراءة في دولة الإمارات العربية المتحدة. من أبرز المشاريع التي ترعاها المؤسسة، برنامج “الفصل الأول – زمالة"، "وجائزة أمناء مكتبات المدارس" ومبادرة "كاتب مكتوب"، ومشروع “من الداخل إلى الخارج”، وبرامج التعليم على مدار العام بالإضافة إلى أندية الكتب ودورات الكتابة الإبداعية.

ومن أبرز مبادرات المؤسسةفي عام 2024، مؤتمر القراءة للمتعة وفي عام 2020، مؤتمر التحالف العالمي للمهرجانات الأدبية، وفي عام 2016، مؤتمر دبي الدولي للترجمة، وفي عام 2017، مؤتمر دبي الدولي للنشر. كما تشرف مؤسسة الإمارات للآداب على تنظيم مهرجان طيران الإمارات للآداب، وهو المهرجان الأدبي الرائد في دولة الإمارات العربية المتحدة.

The Salama bint Hamdan Al Nahyan Foundation, in partnership with the Rhodes Island School of Design, runs the Salama bint Hamdan Al Nahyan Emerging Artists Fellowship (SEAF), a 10-month artistic education and development programme that supports approximately 15 emerging UAE-based artists each year. 

The SEAF programme aims to identify and nurture emerging artists in the UAE and provide them with artistic and technical knowledge and professional skills. The programme is consistent with the Foundation’s ambitions to establish a more connected community of emerging artists in the UAE and encourage graduate studies in the arts. 

Upon completion of the programme, selected artists are able to gain admission to the Rhode Island School of Design, and are provided with a full scholarship to pursue a Masters in Fine Arts. Graduates join a growing community of emerging artists in the UAE and many have taken advantage of opportunities to participate in the Foundation’s various other arts initiatives.

مَجمع 421 للفنون هو منصة مستقلة تُعنى بالفنانين الواعدين والممارسين المبدعين في دولة الإمارات العربية المتحدة وجميع أنحاء المنطقة. وباعتبارها مساحة للبحث والتعلم والتجريب، توفر منصة 421 بيئة ترعى الجماعات الإبداعية الناشئة وكل من يرغب في تكريس الفنون كعامل للبحث وتحقيق التحول المجتمعي.

تقع منصة 421 في ميناء زايد، أبوظبي، وتقدم برنامجاً سنوياً من المعارض والمحاضرات والحوارات وورش العمل والفعاليات والمبادرات التعليمية التي توفر فرصاً ميسرة للتعليم موجهة للمجتمع الأوسع نطاقاً ولعامة الجمهور. ويجري تنظيم العديد من برامج 421 بالتعاون مع شركاء محليين وإقليميين ودوليين، مع الحرص على إشراك الصغار والطلاب والمعلمين والمهنيين المبدعين في نهج تشاركي فني وإبداعي. وقد وضعت هذه البرامج بغية صقل المهارات الفنية والإبداعية، ودعم نمو منظومة الإبداع والابتكار في دولة الإمارات العربية المتحدة

عُرف سابقاً بـ "معرض421"، وتم تأسيسه عام 2015 كمستودع تم تجديده وترميمه ليصبح مركزاً فنياً ومساحة مجتمعية تضم صالات عرض واستوديوهات وفناءات ومساحات عمل مشتركة ومكتبة ومقهى وساحة عامة خارجية تستخدم كمساحة تعرض فيها الأفلام وتقام الندوات والعروض الفنية، والتركيبات الفنية والبرامج الخاصة الأخرى.

تأسست مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون عام 1996، وهي بذلك تعد واحدة من أقدم المؤسسات الثقافية في منطقة الخليج العربي. 

وتعنى المجموعة بدعم منجز الثقافة والفنون واستدامة التنمية الثقافية، عبر احتضان الإبداع لما فيه خير المجتمع إسهاماً منها في إثراء الرؤية الثقافية لأبوظبي، وتقدّم المجموعة طيفاً واسعاً من المبادرات منها مهرجان أبوظبي والعديد من المنصات الشبابية والبرامج المجتمعية التي تستقطب جماهير متنوعة، كما ترعى الإمكانات الإبداعية داخل الإمارات وخارجها بالتعاون مع كبريات المؤسسات الثقافية المحلية والعالمية.

مدار 39 هو نظام بيئي مزدهر من المبدعين والبنائين والمصممين ورجال الأعمال، وكلهم يتعلمون ويتطورون
ويبتكرون أفكاراً مذهلة. يناسب مدار 39 أولئك العاملين لحسابهم الخاص والشركات الصغيرة والمتوسطة، وكذلك
المهنيين الراسخين، حيث يوفر مساحة عمل مرنة مدفوعة بالعضوية وأستوديوهات ومرافق مجتمعية للعمل والإبداع. هو مختبر أفكار، وأستوديو مغامر، ومكان لاحتضان المشاريع والشركات وتنميتها في مجتمع من الأشخاص ذوي التفكير
المماثل. 

يتميز بموقع فريد في قلب منطقة الابتكار في ميناء زايد، أبو ظبي، ويتكون مدار 39 من مساحات عمل مشتركة، ومساحات أستوديو مخصصة، ومساحات للاجتماعات، والفعاليات، والمشاريع، وقاعة محاضرات، وأستوديو لتسجيل البودكاست.

ويهدف مدار 39، المصحوب ببرامج للتطوير الشخصي والمهني ودورات لنمو الأعمال وريادة الأعمال، إلى تمكين التجارة الإبداعية من النمو والتسارع.

يقدم مركز الفنون في جامعة نيويورك أبوظبي الموسيقى والمسرح والرقص والأفلام والعروض متعددة التخصصات التي
تتحدى التعريف، وهو مركز للفنون الأدائية يقدم فنانين محترفين متميزين من جميع أنحاء العالم إلى جانب الطلاب وأعضاء هيئة التدريس والإنتاج المجتمعي. 

يعتمد مركز الفنون على موارد جامعة نيويورك أبوظبي لخلق مساحة ديناميكية للبحث والتحقيق وسعي النشط للمعرفة والحكمة للجمهور وكذلك الفنانين الزائرين. تحظى عروض الرقص في مركز الفنون بدعم أو تقديم "دانس رفلكشننز" لفان كليف أند آربلز، ويفخر المركز بتلقيه الدعم الكريم من "مبادلة".

معهد دبي للتصميم والابتكار (DIDI) هي جامعة خاصة غير ربحية، تقع في منطقة دبي للتصميم (d3)، معترف بها من قبل وزارة التربية والتعليم في الإمارات العربية المتحدة. المنهج الدراسي مصمم لتمكين الطلاب بتخطيط رحلاتهم التعليمية لمدة أربع سنوات، ليحصل كل واحد منهم على درجة البكالوريوس في التصميم. 

وهي أول مؤهل دراسي من نوعه على مستوى المنطقة، مع اختيار التركيز على اثنين من أربع مجالات في التصميم وهي: تصميم المنتجات وتصميم الوسائط المتعددة وتصميم الأزياء والإدارة الاستراتيجية للتصميم.

يسعى المعهد الى دمج الموضة والتصميم والمعرفة الأوروبية بثقافة الشرق الأوسط ينصهر فيها التراث الإيطالي والتقاليد الإماراتية والتأثيرات الدولية، يهدف المعهد إلى أن يصبح مؤسسة تعليم عالي الخاصة الرائدة للأزياء والتصميم في دبي.

تقع المدرسة في موقع استراتيجي في واحدة من أكثر المناطق الحيوية والمتطورة في المدينة - مركز دبي المالي العالمي - وتمزج بين تجربة التعلم المبتكرة والخبرة الإيطالية لتعزيز المواهب المحلية وتشكيل مستقبل الأزياء والتصميم والصناعة الإبداعية في الإمارات العربية المتحدة. 

تعتبر الشراكة مع المهنيين المحليين والاخرين في الصناعة من أسس العمل في معهد مارانغوني دبي لتصبح مصدراً ملهماً ومركزاً حيوياً للخيارات المهنية المرموقة. وبالإضافة إلى تعزيز النمو الشخصي والمهني للطلاب، يعلمهم المعهد سبل التعامل مع التحديات المعقدة لصناعاة الأزياء والفن والتصميم. 

ويهدف المعهد، الذي يعد جسراً بين الثقافات، إلى تعزيز التنمية المحلية والتنوع الثقافي مع تمكين المرأة وإلهام مواهب الجيل القادم لاستكشاف فرص عمل جديدة وعالمية. ونظراً لكونه جزءاً من شبكة فريدة من المعاهد الدولية، يقدم المعهد فرصاً رائعة للدراسة في الخارج للطلاب الراغبين بتجربة البيئة الأوروبية الفاخرة.

تلتزم هيئة الثقافة والفنون في دبي (دبي للثقافة) برئاسة سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، بإثراء المشهد الثقافي لإمارة دبي، انطلاقًا من تراث دولة الإمارات العربية المتحدة، وتعمل على مد جسور الحوار البنّاء بين مختلف الحضارات والثقافات، لتعزيز مكانة دبي مركزاً عالمياً للثقافة، وحاضنةً للإبداع، وملتقى للمواهب. 

تحرص "دبي للثقافة" على إحياء وصون الإرث التاريخي للإمارة، وتطوير الأطر التنظيمية للقطاع الثقافي والإبداعي وفقاً لاستراتيجيتها 2020-2025، والممكنات التي تسهم بتفعيلها لدعم المواهب، من خلال استثمار أصولها الثقافية والفنية والتراثية المتمثلة في إدارة 5 معالم تراثية بارزة، و5 متاحف، و17 موقعاً أثرياً  ومركز الجليلة لثقافة الطفل، و9 فروع لمكتبات دبي العامة في الإمارة، بما يُسهم في خلق منظومة اقتصادية محفزة للصناعات الثقافية والإبداعية، وتقدم الهيئة أيضاً 8 خدمات رئيسية، و26 خدمة فرعية.
لمزيد من المعلومات يرجى زيارة الموقع الإلكتروني للهيئة 

تم تأسيس هيئة الشارقة للمتاحف في عام 2006 كدائرة حكومية مستقلة، برعاية صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، عضو المجلس الأعلى - حاكم الشارقة.

تدير الهيئة 16 متحفا ً على مستوى الإمارة، والتي تتميز بتنوع هائل في مواضيعها بين الفنون والثقافة الإسلامية، وعلوم الآثار والتراث، والعلوم والأحياء المائية، وتاريخ إمارة الشارقة ودولة الإمارات العربية المتحدة

تعمل وزارة الثقافة انسجاماً مع رؤيتها "ثقافة تلهم العالم وشباب يصنع المستقبل" على إثراء القطاع الثقافي في دولة الامارات العربية المتحدة من خلال دعم المؤسسات الثقافية والفنية والتراثية الإماراتية، وتوفير منصة لدعم المبدعين والموهوبين في مختلف المجالات والسعي إلى تعزيز الحوار بين مختلف الثقافات. وتقوم الوزارة بدعم شركائها الاستراتيجيين في مجال الثقافة، بهدف تقديم مخرجات وخبرات فعالة تعكس المشهد الثقافي المزدهر والمتنوع في دولة الإمارات العربية المتحدة على الصعيد المحلي والإقليمي والعالمي.

وللوزارة مهمتان وطنيتان رئيسيتان:

• الحفاظ على المكتسبات الثقافية وتطوير الخبرات والمهارات التي تمثل أهم عناصر الاستدامة، والتي تدعم الاقتصاد القائم على المعرفة، ودعم الأنشطة الثقافية والفنية وإنتاج المعرفة والحفاظ على التراث المادي وغير المادي، وتشجيع الحركات الفنية، وزيادة الوعي بالأدوار التعليمية والاجتماعية، بالشراكة مع المؤسسات الثقافية والفنية الوطنية والدولية
• تحمل الوزارة رسالة الحفاظ على الهوية الإماراتية والارتقاء وتعزيز مكانة القطاع الثقافي والشبابي عالمياً وتعظيم مساهمته باعتباره قطاعاً منتجاً وفاعلاً في الاقتصاد الوطني من خلال: الحفاظ على التراث الثقافي الوطني والنهوض بالصناعات الثقافية والإبداعية والاستثمار في طاقات ومواهب الشباب وتمكينهم.